La setmana passada
vam veure la pel·lícula de “L’invención de Hugo”, una pel·lícula que parla
sobre els inicis del cinema (si no sabeu de que tracta aquí us deixo el tràiler).
Doncs, he fet un treball amb una eina TIC que és diu Smore.
A mi m’ha agradat
molt fer-ho amb aquesta eina ja que es molt fàcil de fer servir, et deixa posar
vídeos, enllaços, fotos...i queda amb un aspecte molt polit i bonic.
Bon dia, avui
parlarem sobre els germans Lumière. Qui eren? Què van fer d’important?
Doncs van
inventar el cinematògraf, a l’hora de fer-ho públic van tenir por,
ja que pensaven que era només qüestió d’interès científic, i no pas d’interès
artístic ni comercial; però les seves pel·lícules d’un minut van tindre molt
d’èxit. Es podria dir que ells van fer les primerespel·lícules
de la història del cinema.
Però per fer-ho més
bonic us he fet una biografia amb una eina 2.0 que és diu Thinglink.
Thinglink és una
plataforma interactiva on és poden posar enllaços, imatges i vídeos com a
etiquetes a partir d’una imatge inicial. Nomes fa falta registrar-se, i és molt
fàcil de manejar.
Bon dia! Seguim
parlant de la música que hi apareix en les pel·lícules, i avui parlarem de dues
escenes de la pel·lícula del Titanic. Sobre que us parlaré? Dons us faré un anàlisi
de les 2 escenes.
La música que hi
apareix en una banda sonora es pot classificar en: funció dins de la pel·lícula,
relació amb l’acció, origen, etc. Dintre d’una BSO hi ha 3 tipus de sons: la
música, els efectes de so i la paraula.
En la primera
escena que analitzarem és quan Jack i Rose ballen, hi
ha paraula ja que és un diàleg entre els 2 personatges i apareix música (valor
emocional).
Relació amb l’acció:
la música és interior ja que és poden veure els instruments, veus o aparells.
Origen de la
música: és música adaptada, ja que la música no ha estat creada per la pel·lícula.
Funció de la música
en la pel·lícula:recrea l’ambient d’un
temps i d’espai, en aquest cas música polca irlandesa, i també expressa alegria,
comèdia...la música en aquest cas fa que doni la impressió que l’escena s’acceleri.
Llenguatge musical:
Són els components del llenguatge musical de la pel·lícula. En aquest cas és
música de ritme mogut, compàs 2/4, melodia condicionada per canvis, estructura
instrumental...
Ara
us faré el anàlisis d’una altra escena, aquesta en canvi és molt diferent a la
d’abans. Aquesta escena és quan Jack fa sentir a Rose que està volant. En
aquesta escena hi ha paraula, apareix música i efectes de so, en aquest cas el
soroll de l’aigua i el vent.
Relació
amb l’acció: la música és exterior, ja que no hi apareixen els instruments,
veus, ni aparells.
Origen
de la música: és música original, es va demanar a James Horner per la pel·lícula,
(la cançó es titula My heart will go on),
L’avantatge és que la música s’adapta perfectament a l’escena.
Funció
de la música en la pel·lícula: crea l’atmosfera i el to, el públic en la pel·lícula
no acostuma afixar-se, ja que està assimilant la música de forma inconscient.
Expressa sentiments d’amor, cosa que fa que l’acció es retardi.
Llenguatge
musical: Té un ritme tranquil (adagio), melodia no condicionada per canvis, l’estructura
és vocal i instrumental.
I aquí està tot per avui, espero que ho hagueu entès i us haguí agradat que
haguí agafat com punt de referencia el Titanic, la pel·lícula té moltes parts de
música (com una altra també molt reconeguda hymnto the sea).
Bona nit! El diumenge vaig anar al cinema i
vaig veure la pel·lícula d’Oblivion. Em va agradar molt, i com tota pel·lícula
la seva BSO era molt original i li donava emocions que sense ella, serien més difícils
d’entendre. Vaig pensar que estaria bé dedicar-li una entrada i un treball, ja
que a classe estem treballant les bandes sonores de les pel·lícules.
Aquesta pel·lícula
és de ciència ficció, però també te escenes d’amor, aventura, passió...us ho
vull dir perquè a mi no m’agraden gaire les pel·lícules de ciència ficció, però
aquesta ha sigut diferent de les típiques pel·lícules, però
això sí, és una mica embolicadora.
També te unes
frases amb grans significats i altres de boniques (algunes
d’aquestes frases les trobareu entre cometes en el treball). La pel·lícula es titula oblivion (que significa oblit) perquè a 2 personatges els hi han esborrat la memòria, però Jack sempre té un somni al que hi apareix una noia. Serà que aquesta imatge que li apareix significarà alguna cosa? Tindrà ell algun record?
Us recomano que veieu la pel·lícula, i espero
que us haguí agradat el meu treball.
Bon dia! Us recordeu
que fa poc vaig fer un Popplet de Ennio Morricone, doncs amb els companys de la
classe vam fer un col·laboratiu dels millors compositors de BSO’s. Doncs sí, hi
podreu trobar Alan Silvestri, Jonh Williams, Elthon Jonh, Philip Glass, Danny
Elfman, Nino Rota, i molts més. Doncs no
perdeu temps i gaudiu una estona llegint biografies i escoltant les millors
BSO’s de cada compositor per les pel·lícules que ha posat música.
Bon dia a tots! Com
ja sabeu les bandes sonores són molt importants per les pel·lícules, dons us he
volgut fer una playlist amb groovershark; grooversharkés una aplicació que
serveix per fer llistes de musica, funciona molt bé i només cal registrar-hi.
Però també hi ha altres
BSO com la de “Tiburón” que només al escoltar-la la pots identificar. Aquí us
deixo la BSO de “El rey león” el ciclo de
la vida, us la vull posar en castellà ja que en la playlist la teniu en l’idioma
original i pugueu gaudir d’una magnifica cançó, d'els canvis que hi ha entre una
i l’altra...
Hola! Com tots
sabeu una pel·lícula no és res sense la seva BSO (Banda Sonora Original)*, ja
que li dona potencia a aquelles emocions que les imatges per si soles no són
capaces d’expressar. He fet un treball
amb Popplet; sobre el músic, compositor i director d’orquestra Ennio Morricone(pàgina oficial),
ja que destaca per les seves magnifiques bandes sonores. *BSO:
s'entén com a banda sonora original, aquella música tant vocal com instrumental
composta expressament per a una pel·lícula.
Bona tarda! A
música ja hem acabat la primera unitat de la música i el cinema, que és: “El
llenguatge del cinema”. On hem pogut aprendre quins són els passos per fer una pel·lícula,
el llenguatge tècnic, els signes de puntuació...però per veure quant heu pogut aprendre
us he fet un mot encreuat molt fàcil. Espero que el trobeu divertit!
Hola, seguim amb el
muntatge! La Laia, l’Anna i jo hem fet un vídeo d’un muntatge amb so, i
fotografies de barbies (hem utilitzat el programa Pinnacle Studio).
Trobareu diferents
plans, signes de puntuació i d'angulació.
Les cançons que
escoltareu són:“Escúchame Princesa” d’Estopa, i “Me muero por Besarte” de La
Quinta Estación (les 2 estan retocades). Aquest vídeo explica la història a
partir de les lletres de les 2 cançons, en conclusió una història
d’amor entre una parella.
La història és
divideix en 2 parts, en la primera el noi explica que ho vol deixar amb la
noia, però quan ell diu la frase “Olvidare tu último beso”...la noia comença a
cantar per l’amor que sent cap el noi, començant amb la frase “Pido por tus besos”.
I crec que la
millor forma que pugueu gaudir i veure aquesta increïble història d’amor és
veient el vídeo; aquí el teniu!
Bona nit! Hem començat a parlar sobre el muntatge en les pel·lícules, i us posaré una mica de
teoria:
El muntatge és
l'operació d'ordenar uns fragments de filmació, amb una certa intenció
narrativa. Tipus de muntatge:
Muntatge
Continu: reconstrucció del temps real.
Muntatge Discontinu: el
temps real és reduït mitjançant una el·lipsi (salt en el temps
de durada considerable, però queda sobreentès el que ha passat).
Muntatge
Altern: S'alternen plans que expliquen una acció o
situació amb plans que n'expliquen una altra.
Muntatge
en Paral·lel: s'alternen plans que expliquen 2
accions que es produeixen en el mateix moment.
Flash-Back: un
pla suposa un retorn en el temps.
Muntatge
d'anticipació: consisteix a fer cavalcar
sobre un pla els diàlegs o la música corresponent al pla següent.
Muntatge
Rítmic: el ritme real
de l'esdeveniment s'accelera o es retarda en funció de l'impacte que
es pretén donar.
Muntatge
en síntesi: es comprimeix d’una manera molt
pronunciada el pas del temps.
Muntatge
Ideològic: es connecten plans que no tenen una
relació física per produir una nova significació.
Per començar a classe hem vist un fragment de la pel·lícula Psicosis (part de la dutxa); després de veure el fragment hem escollit 10 fotos per representar la pel·lícula.
Hem entrat en un
nou tema: Música i cinema ihem començat treballant els diferents plans que hi
ha en l’enquadrament.
La Laia Garriga i
jo hem fet un treball utilitzant Instagram, una xarxa social on pots posar-li a
les teves fotos efectes, marc i compartir-les en diferents xarxes o en
Instagram mateix. Per fer-ho, la majoria de fotografies que us podreu trobar son
d’Itàlia, ja que hi vam estar fa poc (en cada foto trobareu a la esquerra el tipus de pla que és).
Aquí teniu la part teòrica:
Gran Pla General
(GPG): Mostra un gran paisatge, escenari o
multitud. L’entorn pren més importància que la persona, ja que és veu
llunyana i petita.
Pla General (PG): Mostra un
escenari ampli i la persona ja ocupa una quarta part de l’enquadrament.
Pla de Conjunt
(PC): Mostra un petit grup de persones o un ambient determinat. Interessa l’acció
i la situació del personatge.
Pla Sencer (PS): Els límits superiors
i inferiors de la pantalla coincideixen amb el cap i els peus de la persona.
Pla Americà (PA): Mostra a la
persona des dels genolls fins al cap. S’anomena així perquè s’utilitzava
fonamentalment en el western per oferir el rostre de l’actor i el revòlver.
Pla Mitjà (PM): Mostra la
persona de cintura en amunt.
Primer Pla (PP): Presenta el
rostre sencer de la persona i l’espatlla.
Primeríssim Primer Pla
(PPP): Mostra una part del rostre o del cos de la persona.
Pla Detall (PD): Mostra un objecte
o una part seva.
I si cliqueu aquí Follow @noelaia97, podreu veure el nostre treball, espero que us hagi agradat.
.jpg)